Ruta al rock COMUNICACIÓN/rrss
DEBIDO A LAS NUEVAS SUPER INCORPORACIONES, PRESENTAMOS EL CARTEL ACTUALIZADO DE LA 9ª CACEROLADA ROCK A BENEFICIO DE APAPNIDICSUR, SOLAMENTE APARECEN LAS ACTUACIONES DEL FESTIVAL MUSICAL, EL RESTO DE ACTIVIDADES PASACALLES, SORTEOS, GRUPOS DE BAILE,... CONTINÚAN EXACTAMENTE IGUAL, LA ÚNICA VARIACIÓN ES QUE SE CONDENSAN DESDE LA 12 HASTA LAS 15:00 DEL MEDIODÍA.
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Suso Díaz compositor afincado en el sur, nos presenta su primer trabajo en solitario. Salta a la palestra bajo su propio nombre, sin máscaras ni artificios, con un puñado de canciones muy personales y plagadas de confesiones, influenciadas directamente por la Americana más moderna, estilo en el que se siente totalmente libre.
Sus influencias más constantes siempre han sido los cantautores americanos más clásicos, desde Dylan a Earle pasando por Petty y Springsteen. Pero reconoce estar atrapado y altamente influenciado por los nuevos escritores de la Americana contemporánea, Chris Stapleton, Ryan Bingham, The White Buffalo, Justin Townes Earle o Brian Fallon. Utiliza ese lenguaje para darle un hilo conductor musical a las historias que escribe, evitando “disfrazarse” de los tópicos-típicos que a veces rodean a este estilo fuera de sus fronteras. “Appaloosas” es su primer sencillo, una Live Session que expresa toda una declaración de intenciones en riguroso directo, dará paso a su primer EP debut; “Nomad Tribes”, el cual verá la luz en Otoño de 2018, grabado a caballo entre los estudios de Peermusic en Madrid y Estudio 335 en Sevilla y masterizado en Yes Master Studios en Nashville USA. Historias sinceras cantadas desde el corazón, siéntense y escuchen. “Quiero presentar a una persona que sabe contar historias, sus historias, que acaban convirtiéndose en las de todos nosotros. Compone y canta de una manera única y especial: Suso Díaz.” (Manolo Fernández, Toma Uno, Radio 3) "La de contrastes que se pueden vivir en un sólo concierto. Gracias a todos los que vinisteis a vernos en Sonorama Ribera habéis sido el público que más habéis bailado de toda la gira, nos hemos ido muy felices. Me quedo con el momento en el que nos pedisteis en el escenario principal y con una frase que me dijo un chico después del concierto “Se te ha echado de menos en Sonorama” Gracias 🙏🏻 🎸"
NAT SIMONS La cantante y compositora Eva Vázquez es reciente fichaje del sello discográfico THW Records dedicado al música americana de raíces. Su proyecto Eva Vazquez and the Wolves editara próximo larga duración en TWH records se titulara “On my way Home” y verá la luz en Otoño. Eva Vázquez es una compositora y cantante que inspirada por la música americana de los años 60 y en la cultura de los nativos americanos da vida al proyecto Eva Vázquez & the Wolves, A los 14 años crea sus primeras composiciones " mi primera guitarra siempre se desafinaba, así que yo me imaginaba todas aquellas primeras canciones sonando maravillosas" así comienza su andadura en la música en esa búsqueda por el sonido y nuevos horizontes donde la lleva a dejar su pueblo natal para trasladarse a Madrid. Haz clic aquí para editar. Rodeada por un ambiente creativo y musical contacta con grandes músicos donde pronto recorrería las salas de la ciudad navegando por el " rock sureño", " country" y " folk". Energía en movimiento focalizada en el directo, donde las melodías, las guitarras y una contundente base rítmica “The Wolves" se encargan de recordarnos la importancia del feeling y la raíz.
Entrevista a EVA VÁZQUEZ EN EL PROGRAMA" MADRUGADAS DE VERANO" EN RADIO NACIONAL CON NACHO ÁLVARO7/27/2018 El pasado jueves Eva Vázquez visitaba los estudios de Radio Nacional de España en el programa Madrugadas de Verano dirigido por Nacho Álvaro, donde se pincharon temas de su actual ep Blue Star. Eva Vázquez nos hablo de su ep desgranando sus canciones, próximas fechas de conciertos, nos adelanto novedades sobre salida de su nuevo disco y próximo video clip. Eva Vázquez es una compositora y cantante que inspirada por la música americana de los años 60 y en la cultura de los nativos americanos da vida al proyecto Eva Vázquez & the Wolves, A los 14 años crea sus primeras composiciones " mi primera guitarra siempre se desafinaba, así que yo me imaginaba todas aquellas primeras canciones sonando maravillosas" así comienza su andadura en la música en esa búsqueda por el sonido y nuevos horizontes donde la lleva a dejar su pueblo natal para trasladarse a Madrid. Rodeada por un ambiente creativo y musical contacta con grandes músicos donde pronto recorrería las salas de la ciudad navegando por el " rock sureño", " country" y " folk". Energía en movimiento focalizada en el directo, donde las melodías, las guitarras y una contundente base rítmica “The Wolves" se encargan de recordarnos la importancia del feeling y la raíz. En 2015 publica su primer trabajo con el nombre "Blue Star" un ep grabado en los estudios Tucxone de Madrid y mezclado y masterizado por Mark Janipka. Canciones compuestas por Eva Vázquez evocando sonidos clásicos con una interpretación actual muy personal. La maestría de los músicos Jorge Suárez ( batería), Julian Kanewsky ( guitarra) y Diego Miranda ( bajo), comenzando por el energético country rock de " GO GO GO" donde se cuenta la vida de Ronnie, pasando por el folk mágico de THE WOLF.
Un viaje infinito por carreteras americanas que no deja indiferente a nadie y que están cosechando excelentes críticas y un gran número de seguidores de la música americana. El pasado domingo en el programa Toma Uno de Radio 3, programa dirigido y presentado por Manolo Fernández, nos daba un adelanto de lo que será el nuevo disco de Eva Vázquez and the Wolves Esperadísimo nuevo trabajo de larga duración, después del buen sabor de boca que nos dejo de su ep Blue Star "Eva Vázquez dio vida a un proyecto como Eva Vázquez & the Wolves inspirada por la música de raíces norteamericana enmarcada en la segunda mitad de la década de los 60 y primeros 70, además de en su interés por la cultura de los nativos americanos. Country, folk y un toque de rock tendente a los paisajes del sur enmarcan sus directos, especialmente contundentes. Hoy anticipamos "On My Way Home", su primer LP que tiene prevista su edición el próximo otoño." Manolo Fernández "Toma Uno" Jaime Jiménez Fleitas es el entusiasta guitarrista, cantante y compositor que da impulso al proyecto Red Beard. El músico usa Country rock y Southern Rock como el eje principal de su música, junto con Blues y pinceladas de Folk. Los sonidos áridos, penetrantes e hipnóticos son la esencia de sus tres álbumes: "Nobody's Gonna Bring Me Down" Vol 1, y Vol 2 (lanzado en 2014 y 2015 respectivamente) y "All or Nothin". Ahora viene un nuevo álbum "Dakota", más cercano al rock sureño que los otros. La banda endurece el sonido en Country y Western que los han acompañado desde sus inicios, con un registro que está más cerca del rock que los dos anteriores. Fue nominado por el programa Toma Uno (especialista en música americana), de Radio Nacional, como uno de los cinco mejores grupos españoles de 2015. Durante el 2018, y después de una gira primaveral por muestro país (Valladolid, León, Vigo, A Coruña, Madrid y Sevilla), dará comienzo su temporada de festivales veraniegos: Festival Río Mundi, BluesCazorla Festival y Autrigalia Fest. A partir de Noviembre la banda se trasladará a diferentes paises de Europa para continuar con su gira hasta acabar el año. http://theredbeardmusic.com El Huercasa Country Festival es el mayor festival de música country y americana, reuniendo a aficionados de toda la geografía. Un festival con una apuesta diferente, por la vida sana y la familia, con actividades para todos. Tiene dos escenarios principales, ambos en Riaza, la preciosa villa Segoviana. El viernes y el sábado por la tarde, en el campo de fútbol de Las Delicias, se podrá disfrutar de un gran cartel, con grandes bandas internacionales: Jaime Wyatt, The Cadillac Three, John Hiatt & the Goners with Sonny Landreth, Stephanie Quayle, The Band of Heathes y Steve Earle & the Dukes. En el otro escenario, situado en la Plaza Mayor de Riaza, la fiesta es por la mañana; sábado y domingo a las 13:30h, la apuesta es por los grupos y bandas que hacen Americana y Country Music en nuestro país. El sábado The Wild Horses y el domingo Max Tyler. Para consultar toda la programación: huercasacountryfestival.es Para el sábado, The Wild Horses (Rafa Eagle Eye, Johnny the Kid, Wild Paul, Handy Jess, Papa Dave, One Hand Mickey y Frenchie Dave) han querido rodearse de buenos amigos. De hecho, su último EP se titula “The Wild Horses & Friends”, y en Riaza podremos ver algunas colaboraciones. En este EP, que se puede disfrutar en Spotify y demás plataformas digitales, así como adquirir el CD en sus conciertos, cuentan por ejemplo con Dany Rock Daniels, frontman de Folsom Prison Band. Para su canción “Loving Country Night” contarán con su presencia y su armónica. Virginia Maestro, Eva Vazquez, Suso Díaz, Chisum Cattle Co… todos estos grandes amigos de los Wild Horses estarán haciendo que la plaza se convierta en una gran fiesta. Antes de los conciertos hay maratones de baile country line dance, se podrán degustar las famosas mazorcas de Huercasa, y de un gran ambiente de diversión sana, disfrutando de lo mejorcito de la Americana. Videoclip de “The Wild Horses & Friends”, versionando el clásico Wagon Wheels The Wild Horses en Spotify y en Youtube. Antes de los conciertos hay maratones de baile country line dance, se podrán degustar las famosas mazorcas de Huercasa, y de un gran ambiente de diversión sana, disfrutando de lo mejorcito de la Americana.
Desde sus comienzos, The Wild Horses han sido una estampida sonora. Se formaron, y lanzaron su primer Álbum en 2013, con el que fueron elegidos por la audiencia de Toma Uno como “Mejor grupo español de Americana Music”. Cuando en invierno de ese mismo año presentaron en directo su disco de debut, AmericaÑa, aquel sexteto mostraba una capacidad muy poco común de asimilar los distintos estilos básicos de la música de raíces norteamericanas y trasladarlos a nuestro país. Por eso me encantó “cederles” ese término para titular aquella aventura llena de guiños y sugerencias. En verano de 2014 se presentaron en la primera edición del Huercasa Country Festival con una potencia demoledora y corroborando que, por encima de la facilidad con que cambiaban algunos de sus miembros, la idea original se fortalecía. De hecho, Rafa Aguilar (“Eagle Eye”) y Juan Carlos Fuguet (“Johnny The Kid”) son los únicos socios fundadores que persisten en todo este tiempo. La banda procuró seguir evolucionando en la selección de canciones y comenzó a plantearse incorporar temas propios. Así nació, desde la posición de batería del proyecto original de Kacho Casal (“Kat Joe Trigger”), “(We’re) The Wild Horses”(Casal/Fuguet/Aguilar), toda una declaración de principios para un grupo que lanzaba una nueva propuesta en forma de EP que titularon Six Pack… Plus en el que volvieron a acreditar un gusto exquisito a la hora de saborear temas monumentales. El estudio de The Wild Horses siempre ha estado abierto a los buenos amigos y su más reciente publicación en forma de nuevo EP es el mejor ejemplo. The Wild Horses & Friends tuvo su anticipo coincidiendo con la repentina muerte de Tom Petty, al que los Horses homenajearon con una versión implacable de “I Won’t Back Down”, con la batería de David Fernández (“Papa Dave”), que participa en otro tema más del EP, y el slide y la guitarra de Javier Andreu, alma mater de La Frontera. Los californianos Creedence Clearwater Revival son puro ejemplo de esos cruces de caminos con las raíces y su “Bad Moon Rising” procuró la voz invitada de Nat Simons. La mandolina de Pedro López y el All4Gospel Choir, que dirige y lidera Ruth Sansegundo, resaltó aún más la recreación acústica de “Pink Houses”, una de las composiciones emblemáticas de John Mellencamp… y aquí se acabaron las versiones.The Wild Horses han crecido lo suficiente como para que esta nueva entrega discográfica nos desvelara canciones propias de alto nivel. Ahí están “I´m Done !” (Casal/Fuguet/Aguilar), que muestra la envidiable facilidad como multi-instrumentista de M.A. Varela (“Mickey One-Hand”) y la batería (como en más temas) y a la voz, el propio Kat Joe Trigger (que toca la batería en cuatro de los temas), o “Loving Country Night” (López/Green/Fuguet/Aguilar), un corte al que acudió con su armónica Dany Rock Daniels, de la Folsom Prison Band, y Chisum Cattle, de Chisum Cattle Co., con su banjo, que interviene en otras dos piezas del registro. Y me reservo para el final “Carried Away” (Rojo/Fuguet), que pasa por ser una canción para compartir protagonismo con las mejores en cualquier espacio especializado en Americana. La voz solista pertenece a Paula Rojo, en cuyo disco de debut habían participado los Horses muy activamente. Pero, además, se incorporan los coros de Oliver Green y el violín de Raúl Márquez, con una intervención especialmente fogosa. The Wild Horses son perspicaces. Lo suficiente como para invitarme como amigo… al otro lado de la pecera del estudio. Manolo Fernández Toma Uno (Radio con botas) The Wild Horses se atreven con una sorprendente versión del «Wagon Wheel», la espléndida canción que Ketch Secor de Old Crow Medicine Show acabó en 2004 sobre un estribillo que Bob Dylan había compuesto en 1973. La canción se hizo célebre en la versión que Darius Rucker, ex cantante de Hootie & The Blowfish, incluyó en su discoTrue Believers (2013) convertido gracias a ella en disco de platino. Ahora, el grupo madrileño, que se define como Americaña, concepto tomado prestado de Manolo Fernández (Toma Uno, Radio 3), se reúnen con amigos como Nat Simons, Virginia Maestro, Paula Rojo, Pablo Martín, Chisum Cattle Co. y Dany Rock Daniels de Folsom Prisonband para realizar una versión del tema que, por supuesto, os presentamos a continuación: Red Beard es el nombre proyecto del canario Jaime Jiménez Fleitas, que usa como eje musical el country, una pizca de blues y cantidades aleatorias de folk. Sonidos áridos, penetrantes o hipnóticos son algunos de los matices que encontramos en sus dos discos publicados durante 2014 y 2015: “Nobody´s Gonna Bring me Down Vol.1″ y un segundo con mismo título a modo de segunda entrega.”Nobody´s Gonna Bring me Down Vol.2”. Estos discos marcaron una primera etapa de la notable actividad en la historia de Red Beard El año 2015 fue muy bueno para la banda, ya que su diligencia recorría con gran velocidad la geografía española y dejando tras de sí una polvareda de música americana que obnubilaba no sólo a los lugareños sino también a los medios especializados y a los más melómanos. En su cuarto trabajo "Dakota", el artista endurece el sonido que le ha acompañado desde sus inicios, con un trabajo que se acerca más al rock y southern rock que los dos anteriores y marca un giro en la trayectoria del artista. Han realizado cientos de conciertos, donde el sonido ha ido evolucionando y mejorando a base de pisar la carretera haciendo un gran esfuerzo por atender a un público en aumento y mantener a los medios y a la crítica en su punto de mira. |